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영화 이야기

죽은 시인의 사회(Dead Poets Society, 1990)오 캡틴, 마이 캠틴 영화 줄거리

by 이커머스 마스터 2024. 1. 19.
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죽은 시인의 사회 영화 소개

장르 : 드라마
감독 : 피터 위어
각본 : 톰 슐만
제작 : 토니 토머스, 폴 융거 위트, 스티븐 해프트
출연 : 로빈 윌리엄스, 로버트 숀 레너드, 에단 호크, 커트우드 스미스, 딜런 커즈먼, 노먼 로이드, 제임스 워터스턴, 조시 찰스, 레온 파우널, 게일 한센
개봉일 :
미국  1989년 6월 2일
대한민국  1990년 5월 19일
대한민국  2016년 8월 18일(1차)[재개봉]
대한민국  2021년 4월 1일(2차)[재개봉]
상영 시간 : 127분
상영 등급 : 12세 이상 관람가

 

영화 포스터

 

 

죽은 시인의 사회 개요

- O Captain! My Captain!

1989년 영화. 피터 위어가 감독하고 로빈 윌리엄스가 주연한 미국 영화. 배달은 월트 디즈니 컴퍼니 산하의 터치 스톤 픽쳐스.

1959년, 버몬트주의 성공적인 교회계의 학교 분위기가 풍기는 사립학교에서 일어나는 일련의 교육활동이 주제가 되었으며, 실제 내용은 이 영화의 각본가 톰 슐만의 자전적인 경험을 바탕으로 하고 있습니다. 촬영은 델라웨어의 St. Andrew's School에서 진행되었으며, 톰 슐만은 테네시 주 내슈빌의 몽고메리 벨 아카데미를 졸업했습니다. 

 

영화 시놉시스

- "오 캡틴, 나의 캡틴"

미국의 명문교인 웰튼 아카데미. 공부가 삶의 모든 것이며, 아이비 리그에 진학하기 위해 분투하는 학생들의 장소.

새롭게 착임한 영어 교사, 존 키팅은, 자신을 선생님이 아니라 「오, 캡틴, 마이 캡틴」이라고 불러도 좋다고 말하면서, 독특한 수업 스타일로 학생들에게 충격을 줍니다.

점차 그를 따르게 된 학생들은 공부보다 삶의 의미를 하나씩 알고 새로운 도전을 시작합니다.

그러나 이것을 위기로 간주한 다른 성인들은 그들의 용감한 도전을 시간의 낭비와 반항으로 거절하고 그 책임을 키팅 선생님에게 전가하는 것이었다.

 

 

죽은 시인의 사회 영화 줄거리

- 본 포스팅에는 영화에 대한 스포일러가 포함되어 있을 수 있습니다. 
영화를 보실 분들은 참고하시기 바랍니다. 줄거리에 결말과 반전요소등이 포함될 수 있으니 주의해서 읽어주세요

- 엄격하고 유명한 웰튼 고등학교에 영어 교사 존 키팅(로빈 윌리엄스 연기)이 착임합니다. 시인의 사회라고 불리는 클럽을 설립한 키팅은 엄격한 학교 분위기에 맞지 않는 한 교과서의 시 평가에 마음을 아프고 그것을 버리거나 아이들에게 “카르페 디엠'의 정신을 가르치는 등 자유분방한 인물이었습니다. 희극을 읽고 웃음을 제공하고, 정원에 나와 시를 낭독하거나 공을 차자고 하는 등 ...

그러나 찰리 달튼이 '죽은 시인의 사회'를 처음으로 공개하면 첫 번째 위기가 오게됩니다. 『죽은 시인의 사회』는 재결성 후, 한밤중에 몰래 나가 멤버들이 각각 원하는 시를 낭독하는 장소였지만, 그것을 찰리 달튼이 농담 반으로 학교 신문에 「연인 모집중」과 같은 광고를 게재했습니다. 물론, 성공회계의 웰튼 아카데미는 시끄러웠습니다. 그러나 일석을 던지면 찰리 달튼은 교장 선생님이 전교 학생을 불러 정직하게 나오고 누가 이 비도덕적인 광고를 냈는지 가르쳐 주면 용서한다고 한다고 한 막의 코미디를 보이고, 반대로 보수적인 교장 선생님과 맞서 갑니다.

그러자 닐은 "연극은 나에게 모든 것이고, 지금까지 해본 적 없는 유일하게 하고 싶은 것이다"라고 한탄하지만 "우리 집은 부자도 아니고, 아버지는 나를 의사로 바라니까 어쩔 수 없다"고 체념하는 발언을 합니다. 그러자 키팅은 "지금 내게 한 말을 아버지에게 해라. 네 열정을 보여서 허락을 얻어내라"고 격려합니다.

이후 닐은 아버지에게 자신의 꿈을 털어놓고 허락을 받으려고 노력하지만, 아버지는 닐의 욕구를 이해하지 못하고 반대를 강화시키는 모습을 보이게 됩니다. 결국 닐은 어려운 상황에서 자신의 욕망과 가치를 지키려는 투쟁을 벌이게 되며, 이는 이후 영화의 중요한 전개를 이끌어내게 됩니다.

그러나 닐은 아버지의 허락를 얻지 않고 단순히 연극에 나가기로 결심했고 선생님은 아버지에게 허락을 받았다고 거짓말을 합니다. 물론 키팅 선생님은 이것을 알고 있었지만 모르는 척했습니다. 그러나 오지 않을거라 생각했던 아버지가 도중에 극을 보러 와서 닐은 그것을 보고 최선을 다한 연기를 했지만 공연 후 친구나 선생님들의 칭찬의 목소리에 관계없이 아버지에게 끌려갑니다. 닐은 아버지에게 엄격한 꾸짖음을 받은 후, 내일은 사관학교로 강제 전교시킨다는 폭탄 발언을 받습니다. 닐은 용기를 내어 아버지에게 연극은 자신의 삶의 모든 것이라고 설득하려고하지만 아버지가 계속 듣지 않으려 하고 더 이상 설득할 자신감을 잃습니다. 결국 그날 밤, 닐은 자신의 첫 역인 '팩'이 연기하는 관을 써보기를 시도한 후 아버지의 서재에 보관되어 있던 권총으로 짧은 삶을 마칩니다.

닐의 부모는 아들의 죽음의 책임을 다른 사람에게 전가하려고 했고, 학생의 자살을 묵인하고 싶었던 교장도 희생자를 바라게 되었습니다. 부원 중 한 명인 리처드 카메론이 닐이 죽은 시인의 사회 구성원이었고, 키팅 선생님이 연극에 나올 수 있도록 탄원했다고 고백했고, 교장은 처음부터 마음에 들지 않았기에 키팅을 희생양 삼기로 결정합니다. 이를 들었던 달튼이 카메론에 목소리를 내며 카메론은 “선생님이 우리를 자극한 것은 사실이고, 선생님이 없으면 닐은 죽지 않고 의사가 되었을지도 모른다”고 외쳤다. 

교장은 증언을 강요하고 거부하면 퇴학과 같은 위협 같은 심문을 실시하고 결국 달튼 이외의 부원은 부모와 교장의 압력에 굴복하고 사실과는 다른 키팅의 해고를 인정하는 문서에 서명하 하게 됩니다. 존 키팅은 사랑하는 가르침을 잃었음에도 불구하고 결국 학생들에게 그 책임을 전가 받게 되었다.

영어 수업은 일시적으로 놀란 교장이 담당하게 되어, 역시 수업 내용은 비평 이론에 치우친 처음 상태로 돌아간다. 그 수업의 첫 시간, 키팅은 교실에 놓고 온 물건이 있어 들어가게 되고 토드 앤더슨이 갑자기 일어나고, 부원들은 교장에게 강요되어 서명할 수 밖에 없었다고 말은 한다. 키팅이 죄가 없음을 주장하는 토드에 대해 놀란 교장은 앉아서 침묵하지 않는다고 퇴학하겠다고 말합니다. 그러나 잠시 후 토드 앤더슨은 책상에 올라와 왈트 휘트먼의 시의 한 구절이며, 평소 학생들이 존 키팅을 부르는 애칭인 "O Captain! My Captain! (오 캡틴, 나의 캡틴 )'를 외치고, 그 광경에 감화된 일부 학생이 교장의 명령을 따르지 않고, 떠나게 되는 선생님에게 마지막 인사를 하게 된다.  이 공존의 풍경은 다수 또는 다른 사람의 강제적인 선택이 아니라 학생들이 자유로운 의지에 의한 의미를 이해했다는 것을 암시하는 감동적인 장면으로 볼 수 있습니다.

존 키팅 선생은 자신을 위해 마지막으로 인사를 하는 제자들을 향해 이렇게 말한다.
모두들 고맙다. 고마워. (Thank you boys. Thank you.)라고, 영화는 토드 앤더슨의 모습을 마지막으로 끝을 맺는다.

 

 

죽은 시인의 사회 영화 총평

- 학교를 무대로 한 성장 영화의 고전으로 평가되는 작품입니다. 이 장르의 대표적인 걸작 중 하나라고 할 수 있습니다. 감독 피터 위어의 시정 풍부하고 깊은 연출, 각본가 톰 슐만의 뛰어난 각본, 그리고 주연의 로빈 윌리엄스를 비롯한 배우진의 뛰어난 연기가 높게 평가되고 있습니다. 1989년 공개 당시 세계 박스오피스에서 5위를 차지하며 흥행적으로도 성공을 거두고 비평가와 관객을 끌어들여 피터 위어 감독과 로빈 윌리엄스를 대표하는 작품 중 하나 되었습니다.

미국의 권위주의적인 교육 현실의 문제에 초점을 맞추고 있으며, 이로 인해 발생하는 사건은 미국에 한하지 않고 한국 사회에서도 자주 있기 때문에 많은 한국인들에게도 공감을 불러일으키고 있습니다. 게다가 매우 이상적인 교사와 교육자를 통해 '무엇이 바람직한 교육인가'라는 질문을 던지고, 그 점에서 이야기는 내용의 재미와 사회적인 메시지를 모두 포착하고 있다고 말할 수 있을 것이다. 그리고 대근을 보면 학교와 교육 자체에 대한 비판뿐만 아니라 교육의 중요한 주체 중 하나인 부모에 대한 비판도 포함되어 있습니다. 이야기의 중심이 되는 닐 주위의 상황과 결국 그가 비극적인 결말에 이르기까지 모든 것은 부모의 왜곡된 욕망과 교육자에게서 발생하고 있었다. 아이를 독립적인 개체가 아니라 부모의 인형으로 보는 것이 얼마나 위험한지를 볼 수 있는 부분이기도 합니다. 이것은 또한 한국 사회의 문제이기 때문에 많은 점에서 공감할 수 있는 것이 있습니다.

많은 사람들이 인생 영화로 간주하는 작품이며, 현재까지 국내외의 많은 평가 사이트에서 높은 평가를 유지하고 있습니다. 공개로부터 오랜 시간이 경과한 지금도, 많은 사랑을 받고 있는 작품인 것을 나타내는 지표라고 말할 수 있을 것입니다.

로빈 윌리엄스가 연기한 존 키팅은 실재의 인물이라고 한시기 말했지만, 정확하게는 영화의 각본가 톰 슐만이 실제로 가르침을 받은 2명의 인물을 바탕으로 만들어졌다고 되었습니다. 한 사람은 슐만이 영화를 공부했을 때 가르치는 해롤드 쿨만이고, 다른 한 명은 고등학교 2학년 때 영어 선생이었던 사무엘 픽키링입니다. 키팅의 격려 연설은 쿠르만의 영감을 얻었으며 그의 독특한 교육 스타일은 픽 링에서 나온 것으로 알려져 있습니다. 슐만은 에세이에서 픽키링이 키팅처럼 서서 교단에서 수업을 하기도 했다고 썼습니다. 픽키 링에서 가르친 학생들 중 한 명은 픽 링이 에드거 알란 포의 '까마귀'를 읽는 동안 클래스 메이트가 'never more'라고 말할 때마다 서서 팔을 흔들었다. 일을 전했습니다. 그와 관련이 없고, 키팅이라는 이름은 시인 존 키츠에서 가져온 것 같습니다.

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